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香港女作家協會去年舉辦2023至2024年度創作獎頒獎典禮,吟光以長篇小說《港漂記憶拼圖》榮獲小說年度創作獎。(圖片來源:大公文匯網) |
中評社北京3月2日電/隨著香港越來越深入地融入國家發展大局,香港和內地在文化藝術專業人才方面的雙向流動也愈加緊密和頻繁。過去更常見的是以徐克、陳可辛等代表的香港電影人集體北上,和內地影視同行分享創作理念,提高產業製作水平。而最近這些年藉政策開放之東風,不少內地文藝專才南下香港,更深入融入本地生活,他們的所見所聞、所思所想,亦都化為他們的創作靈感來源。香港文匯報記者就此採訪了多位已在維港邊扎根的音樂人和作家,以及在內地生活但對香港有所寄望的電影工作者,聽聽他們對在香港生活工作和創作發展的深入思考,探訪這一條兩地文化藝術創作的結合之路。
職業寫作者吟光(本名羅旭)於十多年前來到香港高校求學,經歷新奇熱誠到碰撞摩擦,再到共情理解,匯聚成跨媒介科幻小說《港漂記憶拼圖》。這部小說描摹2010年前後的“港漂”群像,將紙質圖書、科幻影片、電子音樂、昆曲等元素融為一體,出版後既獲得作家出版社“年度好書”等榮譽,體現了內地對香港的關注;也被《亞洲週刊》選為2023年全球華文十大小說,被香港女作家協會選為“年度小說”,書內外都印證了這一點:在香港,多元的對話和共融是可以實現的。
多元文化碰撞成就跨媒介創作
吟光說:“對於我們這代人,是聽粵語歌、看港片、讀武俠小說長大,香港文化構成了內地甚至整個亞洲難以磨滅的集體記憶,直到現在都是縈繞的回聲——每個人心中都有一個自己的香港,是文化造就的想像。而抵達香港以後,歷經不斷流變的時代場域和歷史階段,我深感個人離合與家國變遷的纏繞關聯,彌散在城市的氣息,也蔓延到作品里。我的創作以綜合藝術形式,帶來多媒體的多元感知體驗,也與香港的多元交融和碰撞特質相呼應。”
同時,因為她出生於安徽安慶,家鄉有戲曲傳統,“所以在小說《離亭別宴》寫到江南戲團演員來香港的奇遇,表達這座城市既有現代氣息,也有古典意趣;還通過跟昆曲演員合作電音作品《荒·生》,連結科幻與未來。”
“放下自己”以及“成為對方”
吟光認為,身份認同的迷惘在很多時代、地方都有,或許人與人之間的完全理解幾乎不可能,但這種嘗試仍然有意義且必要。因此她在作品里實驗交互敘事。她解釋,哪怕只是短暫體驗“放下自己”以及“成為對方”——在狀似輕鬆的遊戲空間里,能否去除邊界和我執,共同坐在圓桌上商量未來? |